Dinâmica

A dinâmica é a variação de intensidade do som numa música.

É o que indica quando devemos tocar mais forte ou mais suave, ou quando o som deve crescer ou diminuir gradualmente.

Exemplos de elementos de dinâmica:

Toada de outono

Para aprenderes a tocar bem a peça “Toada de outono” na flauta, é importante praticares com calma e atenção. O vídeo que preparei vai ajudar-te, mas deves aproveitar uma funcionalidade do YouTube muito útil: a velocidade de reprodução.

Segue estes passos:

1. Abre o vídeo no YouTube.
2. No canto inferior direito do ecrã, clica na roda dentada (definições).
3. Escolhe a opção “Velocidade de reprodução”.
4. Podes diminuir a velocidade para 0.75x ou até 0.5x — assim o vídeo e o som ficam mais lentos, o que te permite acompanhar melhor cada nota e mudar de posição com mais segurança.

Começa sempre devagar, soprando suavemente, de forma a obteres um som limpo, e coloca bem os dedos. Quando já te sentires confiante, aumenta gradualmente a velocidade até conseguires tocar no tempo do vídeo original (1x).

Lembra-te: o objetivo não é tocar depressa logo no início, mas sim tocar bem e com precisão. Tocar devagar é a melhor forma de aprender depressa!

Podes descarregar a partitura AQUI.

Motivo e Frase

O discurso musical é constituído por motivos e frases.

O motivo é uma pequena sequência de sons (ritmo ou notas musicais) que serve de base para a construção de uma frase musical e que aparece várias vezes ao longo da peça. Por outras palavras, pode dizer-se que é uma unidade musical melódica ou rítmica facilmente detetável no decurso da composição, seja na sua forma original ou com diferentes alterações/variações. 

A frase é uma ideia musical completa que pode ter um caráter conclusivo ou suspensivo. Uma obra musical resulta da combinação de várias frases.

No exemplo que se segue (excerto da Ode à Alegria da 9.ª Sinfonia de Beethoven) podemos observar os dois tipos de frase referidos. Estas frases são constituídas por um motivo rítmico, formado por quatro semínimas, que é repetido três vezes e terminam com um motivo melódico.

Belle Mama

Belle Mama é um cânone muito simples, de origem desconhecida, que pode ser interpretado a 3 ou a 6 vozes.

Nos vídeos seguintes encontrarás diferentes versões desta melodia.

Descarrega a partitura desta canção, na tonalidade de Fá maior, e executa-a na flauta.

Belle Mama

Accelerando e ritardando

Nem todas as peças musicais mantêm o mesmo andamento (a mesma pulsação) desde o início até ao fim. Quando o tempo de uma música se torna progressivamente mais rápido, dizemos que houve um Accelerando. Por outro lado, se a pulsação vai ficando cada vez mais lenta, dizemos que aconteceu um Ritardando.

Na escrita musical, estas palavras, de origem italiana, surgem normalmente abreviadas e prolongadas com traços, indicando a duração da mudança de andamento.

Exemplo:

Sol Mi Blues

Canta e toca na flauta a canção "Sol Mi Blues", de José Carlos Godinho, para praticares a leitura/execução das notas sol e mi, bem como da semínima e da pausa de semínima. 

O Chinês

Canta a canção com a gravação e depois executa-a na flauta. Assim, poderás praticar a escala pentatónica de dó e as semicolcheias (quatro sons de igual duração numa pulsação).